Откривање тајни обичних предмета

КАТОНАХ, Н.И. ?? Готово сваког дана од 1972. године, немачки уметник Петер Дрехер сликао је малу слику исте једноставне чаше за воду на белом столу у белој соби. Две од тих примерних вежби пажљивог посматрања укључене су у Ево шта је: мртва природа са једним предметом, визуелно и филозофски привлачну изложбу у Музеју уметности Катонах.

У организацији Роберта Котингема, уметника познатог по фотореалистичким сликама неонских реклама, изложба представља око 65 слика, скулптура и цртежа скоро исто толико уметника, од којих сваки комад представља један објекат. Укључује много добрих до одличних радова познатих уметника као што су Ваине Тхиебауд и Цлаес Олденбург, као и занимљива дела мање познатих имена. Реализам доминира, али су заступљени и поп, надреализам, концептуализам и други стилови.

Представа је препуна и превише прихвата технички вешт, али немаштовит рад. Његова слабост је, међутим, и његова снага. Представљајући толико различитих приступа, позива гледаоце да размисле о томе колико су различити и сложени начини на које видимо, односимо се и размишљамо о објектима и стварности уопште.

Узмите у обзир чашу за воду господина Дрехера. Само стакло има стварност независно од тога како га неко види. У теорији, свака истински реалистична слика треба да изгледа исто. Али зато што се све осим стакла мења из дана у дан ?? светлост, ваздух, уметникове очи, угао гледања и стање духа?? свака слика је другачија. Гола, непроменљива стварност стакла заувек измиче људској стрепњи.

Неки уметници покушавају да смање дистанцу између перцепције и стварности тако што стварају објекте који толико личе на оно што представљају да готово не можете да уочите разлику. Истрошена кожна лекарска торба направљена од глазиране глине Марилин Левине и излизана картонска кутија направљена од боје и платна Даниел Доукеа могу се погрешити за праву ствар?? ако их не додирнете или не прочитате зидне налепнице које говоре од чега су направљене.

Слика

Многи уметници се фокусирају на вечно фасцинантну тензију у реализму између илузије ствари и чулних ствари у којима је та илузија отеловљена. Погледајте, на пример, пар маказа које је прецизно исцртао Ричард Дибенкорн богато намазаном бојом или блок од шест наранџастих сунђера направљених од обојеног балса дрвета Џорџа Стола.

Слика студијске палете Кетрин Марфи препуна хрскавих мрља боје, приказ дрвеног пода Силвије Плимак Манголд и слика јабука умотаних у рефлектујућу пластику Џенет Фиш такође играју продуктивно у јазу између апстракције и илузионизма. Као и једно од најупечатљивијих дела емисије: знатно увећана слика прорезаног џепа одела од рибље кости осликана нијансама сиве преко површине са текстуром песка од стране Доменика Гнолија, италијанског сликара који је умро 1969.

Као што показују други комади у емисији, ми ствари доживљавамо не само перцептивно, већ и емоционално и интелектуално. Слика Вије Целминса на којој је сива електрична грејалица која даје наранџасти сјај у неодређеном сивом простору колико је поетична колико и реалистична, дирљиви симбол духовног живота који опстаје у хладном, депресивном свету. Слично, цртана слика Пхилипа Густона на којој је изубијан чајник који пари може бити портрет уметника ?? похабан искуством али још увек креативно кључа.

Надреалистички поједностављена и монументализована машина за сабирање коју је насликао Конрад Клафек одише сањивом, нејасно еротском ауром. Оптички вибрирајућа скулптура Тома Фридмана џиновске, замршено проширене Екцедрин кутије направљене лепљењем хиљада квадрата од четврт инча исечених из стварних Екцедрин кутија је попут халуцинације изазване главобољом мигрене.

У различитим деловима изложбе воде се духовити разговори између радова. Црвена цигла на којој је утиснуто име Арнесон од стране керамичара Роберта Арнесона приказана је поред значајне, рембрантескне слике једне цигле Ода Нердрума. Представе огледала Ричарда Артшвагера, Патрика Колфилда и Роја Лихтенштајна одражавају се на огледало као објекат и као прозор у виртуелну стварност.

Искривљени телефон који је скулптирао Роберт Лаззарини тако да изгледа као анаморфна слика говори о комичном цртежу геометријског телефона Антона Ван Далена оловком чији су елементи квадратни или правоугаони. Измењени пронађени предмети одјекују једни на друге у углу галерије: уметничка књига коју је Кристо умотао у пластику и виолина коју је Арман исекао на седам делова.

Најстарији комад изложбе је слика истрошене новчанице од 20 долара коју је 1890. године насликао амерички уметник Џон Хаберл са запањујућом веродостојношћу. Виси поред симулиране коверте за ваздушну пошту са печатом и адресом модерног карикатуристе Саула Стајнберга. Заједно, ова дела лукаво понављају тему целе емисије: ствари нису увек онакве какве изгледају.